所有人都知道，这才是真正的“大佬对话”要开始了。

许乘风听到这话，也收起了玩笑的表情，他点了点头，谦虚地说：“主导谈不上，就是攒了个局，把国内能找到的顶尖人才都凑到了一起，大家一块儿摸着石头过河。”

田沁鑫的眼中闪过一丝锐利的光芒：“我看了你们之前放出的那几张概念图，非常震撼。但我最好奇的是，在目前国内电影工业体系还如此薄弱的情况下，你们是如何解决‘流程化管理’这个难题的？这可比单一的技术攻坚要难得多。”

这是一个极其专业，也极其刁钻的问题。

它直指中国大片制作的软肋——不是缺钱，不是缺人才，而是缺少一套能将成百上千人、成千上万个流程节点，整合在一起高效运转的管理体系。

贾乃亮和王子文听得云里雾里，但他们能感觉到，这问题很有分量。

许乘风笑了。

他没有长篇大论地去讲什么好莱坞的先进经验，也没有吹嘘自己投了多少钱，请了多少牛人。

他只是拿起一个空杯子，又拿起桌上的茶壶，慢悠悠地倒茶。

“田姐，其实没那么复杂。”

他指着茶壶说：“这就好比是‘导演’，负责输出内容。”

他又指着杯子：“这就好比是‘演员’和‘摄影’，负责承接和呈现。”

“而我的工作嘛……”他拿起筷子，在杯沿上轻轻敲了一下，发出清脆的响声。

“我就是那个敲杯子的人，负责告诉他们，什么时候该倒水，什么时候该端起来喝，什么时候水满了别再倒了。”

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“说白了，我干的，就是个‘报时’的活儿。至于水好不好喝，姿势好不好看，那是他们这些艺术家的事。”

这番比喻，通俗易懂，却又精准地道出了制片人中心制的核心——抓节点，控流程，不干涉具体创作。

田沁鑫的眼睛，彻底亮了。

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她看着许乘风，脸上的最后一丝审视，化作了发自内心的欣赏和钦佩。

“许老弟，受教了。”她端起茶杯，以茶代酒，“你这番话，比我听过的任何一场制片讲座，都说得透彻。”

她顿了顿，又感慨道：“以前总觉得，你们这些玩资本的，跟我们这些搞创作的，是两个世界的人。今天我才发现，真正顶级的制片人，本身就是最顶级的艺术家。”

许乘风赶紧摆手，笑着说：“田姐您可别捧杀我了！我哪儿算什么艺术家啊，我就是个爱看热闹的包工头。要说艺术，还得是您。”

他话锋一转，看向田沁鑫，眼神变得真诚而尊敬。

“我们拍电影，又是特效又是大场面，说白了，都是在用技术补拙，用信息量去轰炸观众的感官。可您在话剧舞台上，方寸之间，一桌一椅，就能演出人间百态，世事沧桑。那种靠表演、靠台词、靠调度撑起来的戏剧张力，才是真正的‘艺术’，是我们这些拍电影的，最该学习的东西。”

这番话，没有一丝一毫的吹捧，全是发自肺腑的、一个专业人士对另一个领域顶尖高手的尊重。

田沁鑫这位一向以严肃、清高着称的戏剧大导，在听到这番话时，眼眶竟微微有些泛红。

她端起酒杯，站起身，郑重地对许乘风说：“许老弟，冲你这句话，我敬你一杯！”